sasha vinci

Sasha Vinci 1980, è un artista eclettico, che sperimenta con differenti linguaggi contemporanei.

Ha una formazione da scultore, ma la sua ricerca - che egli stesso definisce “schizofrenica”, per la costante e irrefrenabile necessità a cercare e originare nuovi stimoli e nuove opere - si è sempre contraddistinta per l’utilizzo di diversi media: disegno, pittura, performance, installazione, scrittura e musica si combinano in vario modo nei suoi progetti.

Ogni suo lavoro, quasi sempre site specific, è da considerarsi un'azione pubblica che ha origine dall’individuo per estendersi a una collettività di persone: è un domandarsi insieme come reagire ad alcune importanti questioni sociali, politiche e ambientali e come acquisire nuovi codici di comportamento civile.

Le sue opere sintetizzano di frequente le polarità dell’essere umano, le sue tensioni opposte, le luci e le ombre che lo contraddistinguono. Allo stesso tempo però sono opere fortemente simboliche, che parlano di comunità e ridisegnano una nuova forma della realtà, delle “utopie possibili” che decodificano il presente, cercando una via di convivenza più rispettosa tra gli esseri umani e le altre specie di viventi.

In alcune opere, come Non si disegna il cielo e Canta Napoli, viene raggiunto un livello di sintesi e un grado di poeticità elevati, quando l’artista dà voce al paesaggio attraverso la creazione di un canto che è la trasposizione sul rigo musicale dello skyline della città scelta: opere sinestetiche che coinvolgono totalmente il pubblico ed evocano sensazioni percettive di natura diversa.

Oggi la sua ricerca è orientata a sviluppare e approfondire il tema del Multinaturalismo: un processo di ibridazione dove umano, non umano e natura si fondono insieme in nuove e sorprendenti configurazioni.

Sotto il punto di vista formale egli recupera dalla sua Terra, la Sicilia, alcuni elementi che appartengono alla tradizione, rinnovandone il significato. Il fiore, che decora le bardature dei cavalli nella Festa di San Giuseppe a Scicli, nelle performance di Vinci si trasforma in simbolo di azione politica e presa di coscienza collettiva per cambiare il presente. Il pennacchio colorato, invece, utilizzato nelle feste tradizionali siciliane, viene modificato e si trasforma in un vessillo di leggerezza, è metafora del volo, superamento dei limiti umani.

E poi vi è la musica che da sempre accompagna il percorso dell’artista e confluisce nelle sue opere in maniera naturale e spontanea, sia come accompagnamento e colonna sonora per le performance, sia come suono che si riproduce in loop nelle installazioni. Questo forte legame con la musica lo porta a collaborare assiduamente con il musicista Vincent Migliorisi, con il quale ha anche creato, tra gli innumerevoli progetti ideati insieme, Mercurio, un album cantautorale composto da nove brani, registrato nel silenzio del primo lockdown e diffuso sulle piattaforme musicali digitali e in radio.

Attraverso queste molteplici forme espressive l’artista esprime un pensiero libero, che si interroga sulle problematiche dell’esistente, per giungere a una visione sempre più ampia e plurale. 

Dal 2012 al 2018, ha collaborato attivamente con l’artista Maria Grazia Galesi, con la quale ha creato il duo Vinci/Galesi.

Nel 2008 è stato l'ideatore e il fondatore di SITE SPECIFIC (www.sitespecific.it) una realtà indipendente gestita dall'Associazione Culturale non-profit PASS/O. Un progetto ambizioso e di ampio respiro che trasforma la città di Scicli in un Teatro Vivo, un luogo in cui la creatività contemporanea può abitare ed esistere.

Nel gennaio del 2013 in collaborazione con altri professionisti crea S.E.M., acronimo di Spazi Espressivi Monumentali, un modello di sviluppo sostenibile che a Scicli ridisegna la gestione integrata dei monumenti, unendo contenuti culturali dell’arte e delle tradizioni a strategie economiche. In S.E.M. Sasha Vinci ricopre il ruolo di Direttore Artistico.

Da dicembre 2012 a settembre 2013 è stato Direttore Artistico del progetto CLANG.

Le opere si Sasha Vinci sono state presentate in diverse mostre nazionali ed internazionali e pubblicate su: Hi-Fructose Magazine, Flash Art, Artribune, Arte e Critica, Wall Street International, Exibart ed Exibart on paper, Abitare Magazine, Espoarte, Rivista Segno, Gestalt Gtk, El Pais, Diari De Girona (Dominical), Il Sole 24 ore, Panorama, L'Espresso, La Repubblica, Il Fatto Quotidiano, Kairós Magazine, Famiglia Cristiana, La Sicilia, Il Giornale di Sicilia, Il Giornale di Scicli.

Dal 2017 collabora attivamente con la galleria d'arte aA29 Project Room (www.aa29.it).

Nel 1999 si diploma presso l’Istituto Statale d’Arte “S. Fiume” di Comiso, sezione Scultura.

Nel 2005 consegue la laurea in scultura all’Accademia di Belle Arti di Firenze.

PREMI & RICONOSCIMENTI

Nel 2020 ha vinto il bando “CREAZIONE CONTEMPORANEA & MUSEO VERDE – WOODEN RENAISSANCE, A SITE-SPECIFIC GROWTH”, indetto dal MIBACT per realizzare ed installare un’opera presso il Parco Reale della Reggia di Caserta.

Nel 2019 Sasha Vinci è stato selezionato dal direttivo curatoriale NOS - Elisa Del Prete e Silvia Litardi, a partecipare alla terza edizione di GRAND TOUR D’ITALIE, un progetto ideato dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea - MIBACT.

Nel 2017 vince il Sustainable Art Prize, indetto dall'Università Ca’ Foscari Venezia in collaborazione con ArtVerona.

Nel 2016 vince il bando “ROCCA BUTICARI EVENTS” volto alla creazione di tre sculture monumentali per il parco suburbano La Rocca di Buticari. Le sculture monumentali sono state commissionate dall'Associazione Culturale PASS/O (Site Spacific), che ha vinto la manifestazione d'interesse promossa e finanziata dall'Ass.to regionale Beni Cultutali e dell'Identità Siciliana.

MOSTRE & PROGETTI

2021

  • PICCOLA PRIMAVERA DORATA, opera site specific installata nel Parco Reale della Reggia di Caserta.
  • POSSIBILE POLITICA PUBBLICA, a cura di Maurizio Bortolotti. MANN Museo Archeologico Nazionale di Napoli.
  • MERCURIO, pubblicazione del primo album cantautorale realizzato in collaborazione con Vincent Migliorisi.

2020

  • EX MACHINA, a cura di Rosa Cascone e Lara Gaeta. Museo del Carmine, Scicli.
  • MERAVIGLIOSAMENTE NELLA STESSA TEMPESTA, selezione di sei video presentati presso il Teatro la Fenice di Venezia, in occasione dello spettacolo “Gondellieder” tratto da scritti di J.W. Goethe. A cura di Diego Mantoan.

2019

  • THE MULTINATURAL SHAPE OF TOMORROW, a cura di Sarahcrown e Diego Mantoan. The Yard, New York.
  • A HUMAN FLOWER WALL, a cura di Diego Mantoan. New York University, NYC.
  • FANTASMI SENZA CORONE, a cura di Gerardo Giurin. MAC3 Museo d'Arte contemporanea, Caserta.

2018

  • LA GRANDE SETE, a cura di L. Adragna e S. Ribaudo. Chiesa di S.M. dello Spasimo, Palermo. Manifesta 12 - Collateral Event.
  • LA REPUBBLICA DELLE MERAVIGLIE, a cura di Diego Mantoan e Paola Tognon. Un progetto ideato in seguito alla vincita del Sustainable Art Prize 2017. Promosso dall'Università Ca' Foscari Venezia e Ca' Foscari Sostenibile, in collaborazione con ArtVerona e la galleria aA29 Project Room, Milano/Caserta.  
  • LA TERRA DEI FIORI - Epilogo, a cura di Daniele Capra, testi di Gabi Scardi. Galleria aA29 Project Room, Milano.

2017

  • FOUR DIRECTIONS, a cura di Daniele Capra. Galleria aA29 Project Room, Caserta.
  • ARTVERONA - Progetto La terra dei fiori. Galleria aA29 Project Room, Caserta-Milano.
  • LA TERRA DEI FIORI, a cura di Daniele Capra, testi di Gabi Scardi. Reggia di Caserta.
  • OUTER SPACE, a cura di Ginevra Bria e Atto Belloli Ardessi. FuturDome, Milano.

2016

  • I VARCHI DEL POI, visione critica di Leonardo Caffo e Daniele Capra. Galleria aA29 Project Room Milano.
  • ARTVERONA - Progetto MUTABIS, a cura di Eleonora Raspi. Galleria aA29 Project Room, Caserta-Milano.
  • A M N I O S, performance di Sasha Vinci e Tamara Marino. Città di Scoglitti - Molo di Ponente.
  • KORONE / La Sovranità appartiene al Popolo, performance di Sasha Vinci. Città di Scicli 02 giugno 2016.
  • KÓSMOS, a cura di Site Specific, Museo del Campanile, Scicli.

2015

  • ARTVERONA INDEPENDENTS 6 - Progetto FIELD NOTES, a cura di Cristiano Seganfreddo, Verona Fiere.
  • SPAZI–Il multiverso degli spazi indipendenti, a cura di Andrea Lacarpia e Lorenzo Madaro, Fabbrica del Vapore, Milano.
  • ALTER, visione critica Martina Cavallarin, Giusi Diana, Eleonora Frattarolo, Cecilia Freschini, Chiaramonte Gulfi.
  • M'ARTE, a cura di Eleonora Raspi, installazioni site specific, atrio del Comune di Volterra, Piazza di Montegemoli.
  • ADAM, a cura di Giuseppe Carrubba e Silvio Ciappi, in collaborazione con Galleria Continua, Site Mill, Scicli.

2014

  • PREMIO FAM GIOVANI, installazione site specific, Fabbriche Chiaramontane, Agrigento.
  • ARTVERONA INDEPENDENTS 5, a cura di Cristiano Seganfreddo, Verona Fiere.
  • ANIMA PURA, a cura di Serena Ribaudo, installazione site specific, Palazzo Costantino e Palazzo Napoli, Palermo.
  • ABGRUND, a cura di Site Specific, Site Mill e Site Art, Scicli.
  • MEMENTO FLORI, a cura di Gloria Occhipinti, installazione site specific, Palazzo Beneventano, Scicli.

2013

  • CRISI, installazione site specific, atrio del Comune di Scicli.
  • ARTVERONA INDEPENDENTS 4 - Progetto RATTO, a cura di Cristiano Seganfreddo, Verona Fiere.
  • ORGANUM, a cura di Site Specific, Chiesa di Santa Maria della Consolazione, Scicli.
  • COSA VEDI? #2, a cura di Roberta Ridolfi, SPONGE, Pergola, Marche.
  • DISCIPULOS, a cura di Antonio Arévalo, CLANG, Scicli.
  • COSA VEDI? #1, performance urbana, Scicli.

2012

  • CROSSING OVER-Frequenze di ricombinazione, CLANG, Scicli.
  • ARTVERONA INDEPENDENTS 3 - Progetto PRÆSIDEO, a cura di Cristiano Seganfreddo, Verona Fiere.
  • AVVERTIMENTO, Farm Cultural Park, Favara.

2011

  • AVVERTIMENTO, Marzamemi, Scicli, Sciacca, Palermo.
  • QUELLO CHE VEDO NON È LA REALTÀ, testi di Giovanni Tidona, Galleria degli Archi, Comiso.
  • IL BOSCO D’AMORE, a cura di Nextl’ink s.n.c., Fondazione Puglisi Cosentino, Catania.

2010

  • SITE#2, installazione site specific al Torrente di via Aleardi, Scicli.
  • SITE#1, installazione site specific alla Piattaforma Culturale PASSO, Scicli.
  • PRIMA CONNETTIVA, Piattaforma Culturale PASSO, Scicli.
  • TÀ SÓMATA, testi di Giovanni Tidona, Piattaforma Culturale PASSO, Scicli.

2009

  • YOU ARE HERE YOU EXIST, a cura di Fabiana Bellio, Francesco Lucifora, Marco Napolitano e Giovanni Tidona, Dir’Arte, Modica.
  • DAIMON 3, a cura dell’Ass. Paradigma, Carcere Le Nuove, Torino.
  • LO SPAZIO DELL’ARTE Guardando il volto di Artemide, a cura di Francesco Lucifora, Palazzo Iacono, Comiso.

2008

  • ITALIAN STARS, Galleria Irohani. Osaka, Giappone.
  • THE NAKED BODY, a cura di Patrizia Fischer, Galleria Narciso e Fondazione Sandro Penna, Torino.
  • RESET, a cura di PASSO, Palazzo della Cultura, Modica.
  • PASSO+, a cura di PASSO, Palazzo Mormino, Donnalucata.
  • MONDO PERFETTO, Ex Convento del Ritiro, Siracusa.

2007

  • DAIMON 2, a cura dell’Ass. Paradigma, Certosa Reale di Collegno, Torino.
  • INTERNATIONAL TIMES: new works of art by foreign artist, a cura di Hannah Barry, Londra.
  • RATS IN THE BASEMENT, a cura di Emanuela Nobile Mino, Palazzo Spadaro, Scicli.

2006

  • TRASFIGURAZIONI, installazione site specific, Scicli.
  • CONSTRUCTORS DE SOMNIS, Centro Culturale La Mercè, Girona-Barcellona, Spagna.
  • INCONTRO, a cura di Lucia Nifosì, Palazzo Mormino, Donnalucata.

2005

  • PROGETTO 6+1+1, Art Centre dell’Università di Silpakorn, Bangkok, Thailandia.

WORKSHOPS

2008

  • Direttore artistico del workshop IL PRIMO VIAGGIO, realizzato al C.A.M. Campus Archeologico Museale, Selinunte.

2006

  • Progetto ISIDEM, a cura di Salvatore Lacagnina e Gianluca Collica. Resident Artist: Duncan Marquiss, Sancho Silva, Artur Żmijewski.

2005

  • Direttore artistico del workshop presso l’Università di Silpakorn e Lat Krabang, Bangkok, Thailandia.

2004

  • Workshop sulla Microfusione alla conchiglia ceramica, organizzato dall’Università di Siviglia e dell’Accademia di Belle Arti di Firenze.

PUBBLICAZIONI

2018

  • LA REPUBBLICA DELLE MERAVIGLIE, testi di Diego Mantoan, Paola Tognon, Warren Raimond Lee Cairns, Rosaria Ruffini, Francesco Della Puppa, Lara Gaeta. aA29 Edizioni

2017

  • LA TERRA DEI FIORI, testi di Daniele Capra e Gabi Scardi. aA29 Edizioni

2016

  • I VIAGGIATORI INDOSSAVANO IL FUOCO DELLA BELLEZZA, Mousse 56 - A Small Anthology
  • I VARCHI DEL POI, testi di Leonardo Caffo e Daniele Capra. aA29 Edizioni
  • MUTABIS, testi di Eleonora Raspi. aA29 Edizioni
  • L’ETERNA ATTESA, Kairós

2014

  • SITE SPECIFIC, Muse Edizioni

2010

  • GESTALT GTK, rivista internazionale di psicoterapia

2009

  • YOU ARE HERE YOU EXIST, Edizioni Dir’Arte

2008

  • PASSO+, Arte e Critica n.56
  • DROPS OF ART, Abitare Magazine n.1
  • IL PRIMO VIAGGIO, pubblicazione CAM Cantiere1

2007

  • L’ETERNA ATTESA, Flash Art n.267
  • CHE CI FACCIO QUI?, Progetto ISIDEM, a cura di Salvatore Lacagnina

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